Ideas Lab
Anti-Belästigungs-Kampagne - Solenza Lazar
SOLENZA LAZAR
Die Idee
Das Thema, mit dem ich mich beschäftigen sollte, war Belästigung in öffentlichen Verkehrsmitteln, genauer gesagt in Bussen. Nachdem ich die physische Lösung für das Problem entworfen hatte, sollte ich an einer Sensibilisierungskampagne arbeiten. Ursprünglich war die Idee, ein Poster zu entwerfen, aber ich wollte einen unkonventionelleren Ansatz wählen. Das Problem bei der Erstellung eines Posters war, dass ich zu viele Informationen in eine sehr visuelle Darstellung von Daten hätte einbauen müssen.
Die Idee hinter der Animation ist, den Leuten zunächst alle relevanten Statistiken (von der YouGov-Website) zu zeigen und dann die eher emotionale Seite des Betrachters anzusprechen. Schließlich braucht der Betrachter eine einfache Phrase, die er sich merken kann, sowie eine Erinnerung an die Nummer, die er im Notfall anrufen kann.
Der Prozess
2D-Animation ist ein sehr langer und zeitaufwändiger Prozess, in dem ich ein absoluter Anfänger bin. Tatsächlich ist dies sowohl das erste Mal, dass ich an einer Awareness-Kampagne gearbeitet habe, als auch das erste Mal, dass ich versucht habe, zu animieren. Ich bin ein Fan von Zeichentrickfilmen und Charakterdesign im Allgemeinen, aber ich hatte noch nie gesehen, was es braucht, um die Zeichentrickfilme zu zeichnen, die wir als Kinder sehen; als ich also mit diesem Projekt begann, hatte ich natürlich hohe Erwartungen an das Endergebnis dieses Projekts. Als ich mit dem Projekt begann, wurde mir klar, dass 2D-Animation darin besteht, Bewegungen als unbewegte Ebenen zu zeichnen, die nacheinander mit hoher Geschwindigkeit abgespielt werden, um die Illusion von Bewegung zu erzeugen. Dieses Konzept ist sehr alt, und obwohl ich damit vertraut war, wusste ich nicht, wie viele Ebenen ich von Hand zeichnen müsste, um eine so kurze Animation zu erstellen. Als ich anfing, wurde mir klar, dass ich sehr unrealistische Erwartungen aufgebaut hatte, von denen ich sofort wusste, dass ich sie nicht erfüllen konnte.
Für dieses Projekt entschied ich mich, mit einer sehr simplen Software auf meinem iPad zu arbeiten, die Procreate heißt. Der große Vorteil dieser Software ist ihre Einfachheit, die gleichzeitig auch ihr größter Makel ist. Am Anfang war es durch die Verwendung eines so einfachen Tools schneller möglich, in das Zeichnen und Animieren einzusteigen; allerdings traten einige Probleme auf, als die Animation komplexer wurde. Am Ende des Projekts hatte ich 12 kurze Animationen, die ich dann zu einem Video zusammenstellte, wobei jede Animation mindestens 20 Ordner (und doppelt so viele Ebenen) enthielt.
War es das wert?
Aus der Sicht des Lernens war diese Erfahrung wirklich wertvoll, denn das Animieren ist eine Fähigkeit, von der ich glaube, dass sie für meine Zukunft als Designer sehr nützlich sein wird. Es war auch hilfreich, diese neue Form des visuellen Ausdrucks zu entdecken und die Vorteile zu erkennen, die sich daraus ergeben, wenn ich sie in meinen Arbeitsablauf aufnehme. Als Designer ist es immer wichtig, an seine Grenzen zu gehen und sich selbst herauszufordern, denn nur so kann man in dem, was man tut, besser werden. Obwohl ich das Animieren als ziemlich schwierig und zeitaufwändig empfand, hat es mir wirklich Spaß gemacht und ich werde es auch weiterhin für meine persönlichen Designprojekte nutzen.
Aus professioneller Sicht ist es wichtig, sich daran zu erinnern, dass der Zweck dieser Animation darin bestand, eine Sensibilisierungskampagne gegen Belästigung in öffentlichen Verkehrsmitteln zu schaffen. Der Grund, warum ich mich dafür entschieden habe, ein Video anstelle eines Plakats zu machen, ist, dass die meisten Menschen (besonders die jüngere Bevölkerung) von "bewegten Bildern" visuell mehr angezogen und fasziniert sind als von einem herkömmlichen Plakat. Es ist auch eine Möglichkeit, den Leuten Informationen zu geben, ohne dass sie zu viel darüber nachdenken oder sich auf das Lesen von Text konzentrieren müssen. Aus dieser Perspektive glaube ich, dass die Erstellung einer Animation die richtige Wahl gewesenseinkönnte. Ich betone das Wort "könnte"anstellevon "war", weil ich nicht glaube, dass es die richtige Entscheidung war, eine Animation für dieses spezielle Projekt und seine Beschränkungen zu erstellen. Es hätte eine gute Entscheidung sein können, eine Animation für dieses Projekt zu erstellen, wenn ich bereits Erfahrung mit Animationen gehabt hätte, wenn ich in einem Team von Leuten gearbeitet hätte, die mir während des Prozesses helfen konnten, wenn ich gewusst hätte, wie man Software wie Adobe Animate oder Photoshop mit der Video-Timeline benutzt, wenn ich Zugang zu Schritt-für-Schritt-Animationstrainings gehabt hätte, abgesehen von YouTube-Tutorials, und schließlich, wenn dieses Projekt keine 2-Wochen-Timeline gehabt hätte. Obwohl die ursprüngliche Idee und die Absichten gerechtfertigt waren, war es für dieses Projekt und mit meinem Wissensstand zu Beginn des Projekts nicht lohnenswert, eine Animation zu entwerfen.
Comments
Hmm. Whilst it is important to instill values such as respect into a child's upbringing (education), I would still argue that education is for all. Your method may in fact be alienating for a large sector.
SOLENZA LAZAR
3 years ago
3 years ago
Hi Paul. The reason for my focus on the younger population is quite simple.
Firstly, I believe that educating the younger population is critical, because they are our future. It is also a lot easier to influence a child's thinking, than it is to change an adult's behavior and beliefs that have been engrained in their mind for decades.
Moreover, by teaching children to discern wrongful behavior, they can encourage a change in their parent's actions regarding the issue. It is indeed easier to educate parents through their children, because parents naturally want to be the best version of themselves in front of their child.
Finally, it is important to note that a simple and colorful design is always eye-catching and intriguing, no matter the age of the person watching. In this era of technology, social media and endless sources of information at our fingertips, standing out is more imperative than ever; this was just my attempt at doing that.
PAUL MAGEE
3 years ago
3 years ago
Hi Solenza, this level of reflection on the process is valuable, you're right that we always need to push our boundaries. The real learning here comes from knowing that you could achieve a similar result in the future with more rapid methods. AND that you now have the initial animation skills to build up assets that can be used for future work. I agree that the moving medium is a useful tool.
However, as your animation points out (link to be added to Youtube channel) this experience can happen to anyone, at any age - why then only focus on young people and their needs for animation?
3 years ago